歡迎進入歌舞伎的世界 日本傳統表演藝術「歌舞伎」欣賞指南歡迎進入歌舞伎的世界 日本傳統表演藝術「歌舞伎」欣賞指南

戲碼

著名的劇作家

近松門左衛門[1653年~1724年]

“Naniwa Miyage”
National Theatre collection

在商人的新文化和藝術興起的元祿年間(16世紀後半葉~17世紀初)的上方(京都·大坂),近松門左衛門是在人形淨琉璃和歌舞伎兩方面做出貢獻的劇作家。另外,他也是第一位不兼職演員的專業劇作家。在歌舞伎方面,他為首代坂田藤十郎創作了《傾城佛之原》等作品,形成了飾演原本身份高貴但卻因故衰落的主人公「YATSUSHI」這一上方歌舞伎的藝風。

在人形淨琉璃方面,以《曾根崎心中》為代表的描寫同時代商人情愛的作品受到歡迎。另外,「國性爺合戰」這個以中國和日本為舞臺的英雄故事贏得了高度評價,也被移植到歌舞伎。後來,作品大部分被移植到歌舞伎,成為重要的戲目,同時也成為在歌舞伎中演繹人形淨琉璃作品潮流的先驅。

“Naniwa Miyage”
National Theatre collection

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第4代鶴屋南北[1755年~1829年]

“Ichimuraza Sangai no Zu”
National Theatre collection (NA0072126000)

第4代鶴屋南北是在幕府的統制減弱、享樂的風潮增強的文化·文政年間(19世紀上半葉)在江戶做出貢獻的劇作家。他靈活運用「世界」和「趣向」的創作方法,以奇特的構思和巧妙的構成受到歡迎。

從一開始,他就以大膽而充滿詼諧的舞臺設計聞名,大量運用在真正的水中瞬間換裝以及雜技般的怪物裝置等的《天竺德兵衛韓噺》贏得了高度評價。後來也同樣,在運用這種刺激性的「外連」演出技法的「怪談物」的同時,在百姓中也開闢了赤裸裸地描繪更下層生活的「現實世話物」領域。《東海道四谷怪談》是充分體現這些特點的作品。

另外,他擅長混合不同的「世界」的「交織」技法,在《櫻姬東文章》和《浮世柄比翼稻妻》等作品中也取得了成果。

“Ichimuraza Sangai no Zu”
National Theatre collection (NA0072126000)

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河竹默阿彌[1816年~1893年]

“Haiyu Gakuya no Sugatami”
National Theatre collection (NA071280)

從江戶時代到明治時代,在社會發生了巨大變化的形勢下(19世紀中葉~19世紀末),他是在江戶、東京做出貢獻的劇作家。從可以說是歌舞伎手法集大成的作品,到配合西洋格調的作品以及古典主義作品,他一邊結合時代的風潮以及演員的要求,一邊在半個世紀中廣泛地投入創作活動。

在他的創作中,登場人物的臺詞韻調優美,演奏的音樂充滿感情,舞臺如同圖畫般華美。雖然對百姓的生活採用寫實手法,但其描繪方法始終盡善盡美。《三人吉三廓初買》、《青砥稿花紅彩畫》等以小偷為主人公的《白浪物》受到人們的歡迎,然而這些全部是原本為普通百姓的小惡棍,結果基本上都是為自己的行為而懊悔。

在明治時代,為了把歌舞伎提高到現代藝術的高度,河竹默阿彌還創作了儘可能符合史實的歷史劇和以能樂為題材的舞蹈劇等。但是,為了懷念珍重季節感的情景、食物、結成髮髻的髮型等失去的江戶時代情趣的觀眾,他也繼續創作《梅雨小袖昔八丈》、《天衣紛上野初花》等描寫江戶時代人們的作品。

“Haiyu Gakuya no Sugatami”
National Theatre collection (NA071280)

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