INVITACIÓN AL KABUKI Guía de artes escénicas tradicionales japonesas kabukiINVITACIÓN AL KABUKI Guía de artes escénicas tradicionales japonesas kabuki

Escenario

Transformaciones del teatro

Principios del período Edo (siglo XVII)

En los primeros tiempos del desarrollo de kabuki, incluso la estructura del escenario estaba fuertemente influenciada por el escenario de noh (utilizado para las artes escénicas tradicionales japonesas noh y kyogen, que ya tenían más de tres siglos de antigüedad). De hecho, el escenario principal (techado y con tablones) sobresale hacia el público, mientras que el hashigakari (puente) que llega al shimote y otros componentes refleja en gran medida las estructuras que se ven en el escenario de noh.

La zona del público se dividió en asientos de piso de tierra no reservados, anchos y bajos, frente al escenario y en secciones de asientos en el palco reservadas en el segundo piso a ambos lados del escenario. Esto creó brechas considerables en la posición social de los miembros del público que ocupaban estas dos secciones. Dado que el techo solo cubría los palcos, el kabuki no se podía representar cuando llovía.

Fines del período Edo a principios del período Meiji (siglos XVIII a XIX)

A Kabuki stage equipped with a hanamichi at the end of the Edo Period (mid-19th century)

“Odori Keiyo Edoe no Sakae”
National Theatre collection (NA081560)

Con el kabuki madurando como arte escénico, el escenario también evolucionó para abarcar estructuras más inimitables. Teatros enteros también estaban techados, lo que permitía la representación de obras incluso cuando llovía. Los pisos se instalaban debajo de los asientos del público, con tablas de madera entrecruzadas para formar palcos.

Se construyeron hanamichi que se extendían desde el escenario pasando el público, y se idearon seri, mawaributai. Dichos dispositivos permitieron que las interpretaciones usaran más efectivamente el espacio desde el escenario hasta las profundidades de la zona de asientos, y permitieron el uso de técnicas para cambiar a nuevas escenas.

A Kabuki stage equipped with a hanamichi at the end of the Edo Period (mid-19th century)

“Odori Keiyo Edoe no Sakae”
National Theatre collection (NA081560)

Mediados del período Meiji (fines del siglo XIX)

Kabuki-za theatre audience seating, featuring electric lamps and chandelier lighting

“Kabuki Juhachiban no uchi Kanjincho Kogyo”
National Theatre collection (NA081640)

Para el kabuki, un arte escénico afectado por la ola de modernización y occidentalización, los cambios más pronunciados se produjeron en la iluminación del escenario. La escala de los escenarios se consideraba limitada en comparación con los teatros del extranjero.

Los teatros del período Edo dependían de la luz natural y las velas para iluminar sus actuaciones. El Shintomi-za, el primer teatro moderno inaugurado en Japón, adoptó lámparas de gas para su iluminación. El ancho del escenario Nakamura-za al final del período Edo era de unos 12 metros, pero en contraste con esto, el ancho del escenario Kabuki-za tenía unos 22 metros de ancho y estaba equipado con lámparas eléctricas y una araña de luces montada en el cielo raso sobre la zona de asientos del público. El resultado fue una iluminación mucho más brillante que cualquier otra, lo que brindó la posibilidad de organizar obras de kabuki tanto de noche como de día. Este cambio de accesorios de iluminación finalmente afectó todas las técnicas dramáticas, incluidos los escenarios y la propia actuación de los actores.

Kabuki-za theatre audience seating, featuring electric lamps and chandelier lighting

“Kabuki Juhachiban no uchi Kanjincho Kogyo”
National Theatre collection (NA081640)