INVITACIÓN AL KABUKI Guía de artes escénicas tradicionales japonesas kabukiINVITACIÓN AL KABUKI Guía de artes escénicas tradicionales japonesas kabuki

Historia

Establecimiento

Establecimiento del Aragoto

“Ichikawa Danjuro no Takenuki Goro zu”
Torii Kiyomasu
Tokyo National Museum collection
Image: TNM Image Archives

Aproximadamente 100 años después de la aparición del kabuki-odori, finaliza el Genroku y se da inicio (finales del siglo XVI a principios del XVII), al auge de las principales ciudades formadas por el Edo (actual Tokio) y Kamigata (Kioto y Osaka) mientras la gente del pueblo continuamente desarrollaba su propia cultura y sus artes. En esta época el Kabuki también se desarrolla considerablemente juntamente con las nuevas olas de la literatura, el arte, la artesanía, la música y demás.

Personas de todo Japón viajaban a la surgida ciudad de Edo, donde los eventos se llevaban a cabo de manera emocionante a gran escala y con mucha popularidad. Este ambiente condujo al desarrollo del estilo expresivo aragoto del Kabuki. El Aragoto es un estilo de rendimiento extremadamente exagerado lleno de bruta vitalidad, en el que se realiza de varias formas, como con el uso de las elevadas técnicas de rendimiento de poses mie (secuencia de movimientos dramáticos) y el roppo (salida estilizada al escenario Hanamichi), y el maquillaje kumadori que muestra al actor como una persona poseída.

El Aragoto es interpretado por actores principales masculinos súper poderosos, y uno especialmente popular ha sido Ichikawa Danjuro I, quien también ha sido un dramaturgo guionista. Las técnicas del aragoto ha sido perfeccionados por Ichikawa Danjuro II, y este estilo expresivo de Kabuki ha llegado hasta el presente principalmente por el linaje de la familia Ichikawa.

曽我五郎を演じる初代市川團十郎
(『市川団十郎の竹抜き五郎』 鳥居清倍 東京国立博物館所蔵 重要文化財)
Image:TNMImageArchivesSource:
http:TnmArchives.jp/

Establecimiento del Wagoto

Sakata Tojuro I
“Yarozeki Zumo”
Tokyo Metropolitan Central Library Kaga Bunko collection (加6013-2/加06013-002)

Yoshizawa Ayame I
“Yarozeki Zumo”
Tokyo Metropolitan Central Library Kaga Bunko collection (加6013-1/加06013-001)

En las ciudades antiguas de Kioto y Osaka, ambas que experimentaron varios períodos de desarrollo cultural y aferradas a las tradiciones, eran más proclives a las sofisticaciones y a las sutilezas, en vez de las novedosas y exageraciones. Este estado de ánimo marcó la pauta para el surgimiento del estilo expresivo wagoto en el Kabuki durante el período Genroku (finales del siglo XVI, principios del XVII), que coincide con la época en que se desarrolló el aragoto. La configuración del yatsushi utilizado para el iro-otoko (hombre seductor) representa al hombre que originalmente se encontraba en una posición de elevada en la sociedad pero que por alguna razón ha sido reducido al rango del de los pobres. Usando las suaves y elegantes técnicas de interpretación del wagoto, los actores retratan delicada y estéticamente varias escenas, como los incidentes encontrados por los hombres mientras visitaban a sus cortesanas habituales.

El estilo de actuación de wagoto era interpretado por hombres arruinados por sus mujeres . Un actor particularmente popular para este papel fue Sakata Tojuro I, quien fuera conocido por su actuación de estilo realista y natural. Hoy por hoy las técnicas del wagoto se llevan a cabo en el Kabuki en las áreas de Kyoto y Osaka. Yoshizawa Ayame I, otro actor de Kabuki de la época estableció los métodos de actuación del onnagata, quien con empeño lo ha perfeccionado mediante el comportamiento diario de una mujer en la vida real.

Sakata Tojuro I
“Yarozeki Zumo”
Tokyo Metropolitan Central Library Kaga Bunko collection (加6013-2/加06013-002)

Yoshizawa Ayame I
“Yarozeki Zumo”
Tokyo Metropolitan Central Library Kaga Bunko collection (加6013-1/加06013-001)

Popularidad de Gidayu-Kyogen

Durante el período de Genroku, en pleno florecimiento del Kabuki, comienza a desarrollarse con auge el Ningyo-joruri, obras con uso de muñecos títeres que eran maniobradas al compás de la música joruri, un genero musical narrativo tradicional que se acompañaba con el shamisen (guitarra japonesa de tres cuerdas).

Chikamatsu Monzaemon fue un dramaturgo que escribió obras de Kabuki para Sakata Tojuro. Ganó popularidad como artista de Ningyo-joruri en épocas en el que los repertorios de este genero contaban con excelentes historias, que luego comenzó a interpretarse como Kabuki.

El trabajo de Chikamatsu titulado "Kokusen’ya Kassen" (Las Batallas de Coxinga) ha sido un gran éxito incluso en Kabuki. Las obras realizadas en este estilo se conocen como gidayu-kyogen, que lleva el nombre de la escuela gidayubushi de joruri. Las obras también se clasifican más específicamente en obras históricas jidai-mono del período pre-Edo (siglos XVII al XIX), y obras contemporáneas sewa-mono que narra los acontecimientos cotidianos de los habitantes del período Edo.

A mediados del siglo XVIII, cuando el Ningyo-joruri disfrutaba su época de oro, varias obras populares se convirtieron sucesivamente en presentaciones de Kabuki, destacando entre ellas "Sugawara Denju Tenarai Kagami" (Sugawara y Secretos de la caligrafía), "Yoshitsune Sembon Zakura" - Yoshitsune y los Mil Cerezos), y "Kanadehon Chushingura" (El Tesoro de 47 Retirados leales). Estas obras han sido repetidamente interpretadas a lo largo de los años, y posteriormente se las conoció como las tres obras maestras del gidayu-kyogen; las actuaciones de estas obras maestras y otras obras de teatro representan una gran parte del repertorio del Kabuki inclusive en los tiempos actuales.

“Sugawara Denju Tenarai Kagami Ningyo nite Tsukamatsurisoro”
National Theatre collection (NA0079642073)

“Sugawara Denju Tenarai Kagami”
National Theatre collection (NA010650)

“Sugawara Denju Tenarai Kagami Ningyo nite Tsukamatsurisoro”
National Theatre collection (NA0079642073)

“Sugawara Denju Tenarai Kagami”
National Theatre collection (NA010650)