曽我十郎(そがのじゅうろう)・五郎(ごろう)の物語を元にした舞踊です。十郎・五郎の兄弟は、幼い頃から１８年間の苦労を重ねた末に、父の敵(かたき)・工藤祐経(くどうすけつね)を討ちました。鎌倉時代に起こったこの敵討ちは、全国に語り継がれる物語となり、能や歌舞伎、舞踊に取り込まれました。とりわけ男性の多い江戸の土地では勇猛なことが好まれ、荒々しい五郎は英雄としてもてはやされました。この作品では、曽我五郎が大磯の廓(くるわ)に通う姿を描いています。

　江戸時代、越後の国［現在の新潟県］から出て来て、軽業(かるわざ)などの芸を見せていた大道芸人のことを越後獅子と呼んでいました。この作品は、故郷を離れた旅芸人・越後獅子の風俗を取り入れたものです。
　幕が開くと、頭に獅子頭をかぶった越後獅子が走り出て、お腹にくくりつけた太鼓を打ちながら軽快に踊り出します。次にしみじみとした旋律で越後名物について聞かせ、手踊りになると気分を変えてまた浮き立つ調子で踊ります。最大の見せ場は１本歯(いっぽん

　近江の国［現在の滋賀県］の遊女・お金(かね)が、怪力の持ち主で、暴れ馬の手綱を高足駄(たかあしだ)で踏み止めたという伝説をモチーフにしています。この作品では、「お金」という名を「お兼」に変えて布晒しの娘という設定にしました。
　舞台は琵琶湖の湖畔です。暴れ馬が走りまわるのを誰も止められないでいると、お兼がやってきて高足駄で手綱をちょんと踏んで止めてしまいます。そして荒くれた漁師たちが絡んでくるのを簡単に投げ飛ばします。続くクドキでは娘心を可憐に踊り、田舎娘の純情

　元は人形浄瑠璃の作品『本朝廿四孝(ほんちょうにじゅうしこう)』の１コマです。武田信玄と上杉謙信の争いに、それぞれの息子と娘の恋をからませた物語です。武田信玄の息子・勝頼と上杉謙信の娘・八重垣姫は許婚の間柄ですが、武田家の家宝・諏訪法性の兜(すわほっしょうのかぶと)［諏訪明神の神力が宿る兜］を上杉謙信が借りたまま返さないので、両家は不仲になっています。
　舞台は謙信の館の奥庭です。八重垣姫は、父が勝頼

　江戸時代初期に大坂で起こった、油屋(あぶらや)の娘・お染と丁稚(でっち)・久松の心中事件を元にしています。この事件は短い歌謡に仕立てられて、広く知られるようになり、人形浄瑠璃や歌舞伎、舞踊に取り入れられました。
　この作品は、舞台を江戸に移しています。お染は浅草にある油屋という大店(おおだな)のお嬢様、久松はその店の丁稚です。封建的な時代にお嬢様と丁稚とい

　歌舞伎の『仮名手本忠臣蔵(かなでほんちゅうしんぐら)』の１コマです。
　『仮名手本忠臣蔵』は、江戸時代初期に、赤穂藩［現在の兵庫県赤穂市周辺］の浪士４７人が主君の敵討ちをした事件を脚色しています。初めは人形浄瑠璃の作品として作られ、歌舞伎でも上演するようになりました。『落人』は原作にはない舞踊で、元は芝居だった場面を舞踊に作り替えた作品です。今日では独立して上演されることもあります。

　江戸時代初期に井原西鶴(いはらさいかく)が書いた『好色五人女(こうしょくごにんおんな)』の「お夏清十郎」という物語を元にしています。「お夏清十郎」は江戸時代初期に姫路で起こった但馬屋(たじまや)の娘・お夏と手代(てだい)の清十郎の密通事件に取材しています。この事件は、身分違いの２人が恋仲になり、引き離されたというもので、短い歌謡に仕立てられて流行し、人形浄瑠璃や歌舞伎、舞踊に取り入れられました。この作品は、明治になって、坪内逍遙が「舞踊」の改革を目指して作ったもので、それまでの

　『大原女［小原女］』という物売りの女の踊りと、『国入奴』という奴の踊りがセットになっている作品です。元は１人が何役にも扮する変化物(へんげもの)だったうちの２つが組み合わされています。薪(たきぎ)や炭などを頭に乗せた物売りを大原女といい、大名行列のお国入りの時に、毛槍を振って先導をしたのが国入奴です。それらの風俗を取り入れた舞踊です。
　幕が開くと、おかめの面を付けた大原女が薪を頭に

　この作品は、赤坂の日枝神社(ひえじんじゃ)の山王祭(さんのうまつり)を題材にしています。江戸時代、山王祭は神田祭(かんだまつり)と共に幕府の庇護(ひご)を受けて催された盛大なお祭りでした。人気のイベントは山車(だし)の巡行で、その警護と先導をしたのが鳶頭(とびがしら)です。鳶頭は威勢が良く、粋で仁義に厚い侠客(きょうかく)で、江戸のいい男の代表だったのです。
　舞台はお祭り当日の夕方、無事に役目を終えた鳶頭がほろ酔い気分で戻ってきます。そして去年知り合っ

　江戸時代中期に作られた『枕獅子（まくらじし）』を元にしています。『枕獅子』は能の『石橋（しゃっきょう）』に取材したものです。
　正月６日のお鏡曳（おかがみびき）の行事の日、将軍が余興として御小姓（おこしょう）の踊りを希望します。老女とお局が御小姓の弥生を連れてきますが、恥ずかしがって逃げてしまいます。弥生は、再び連れられて来て逃げ場を失い、心をこめて踊りはじめます。袖（そで）を優雅に扱った振り、盆踊り風のもの

　江戸時代に有名だった怨霊・累(かさね)の伝説を元にしています。その伝説は、累が夫の与右衛門に殺されて怨霊となり、凄まじい(すさまじい)執念で祟りをなしたというものです。累はとても醜く、片眼と片足も不自由な女でしたが、それは累の母が連れ子の助(すけ)を殺した因果のためだと伝えられています。この話は、江戸時代初期に下総国岡田郡羽生村［現在の茨城県水海道市羽生町付近］で実際に起こった事件とされ、宗教話と結びついて世に広められ、浄瑠璃や歌舞

　左甚五郎(ひだりじんごろう)は、江戸時代の彫刻の名人で、日光東照宮の眠り猫や東京上野東照宮の竜で有名です。この竜の彫刻には、毎夜動き出して不忍池の水を飲んだという伝説もあります。この作品はこうした伝説を背景に、左甚五郎が作った人形に魂が入って動き出すという内容になっています。
　舞台は甚五郎の家です。甚五郎は、ある傾城(けいせい)［位の高い遊女］に恋い焦がれ、その傾城に生き写しの等身大の人形を作りました。すると甚五郎の一途

　曽我五郎(そがのごろう)が小林朝比奈(こばやしのあさひな)と力比べをする舞踊です。曽我五郎は、兄の十郎(じゅうろう)と共に父の敵討ちをした人物で、この敵討ちを題材とした物語は全国に広まり、さまざまな芸能に取り込まれました。五郎と朝比奈が力比べをするという話は、中世の芸能や物語を元にしています。そこに荒事の要素を加えて舞踊にしたのがこの作品です。
　曽我五郎は、父の敵・工藤祐経(くどうすけつね)の

　身分や家柄の高い人物が落ちぶれた様子を描いた作品です。和事という柔らかく優美な演技と共に展開されます。
　藤屋(ふじや)の若旦那(わかだんな)・伊左衛門(いざえもん)は、大坂新町の遊女・夕霧(ゆうぎり)になじみ、高額の借金を作って勘当されてしまいました。伊左衛門は夕霧に会うのに必要なお金もなくなってしまいましたが、年末のある日、みすぼらしい姿で、以前よく訪れた吉田屋へやって来ます。吉田屋の主人・喜左衛門(きざえもん)は前と変わらない態度で伊左衛門

　恋の思いに苦しむ娘の姿を鷺に重ねた作品です。
　雪一面の景色の中、白無垢（しろむく）姿の娘が傘をさしてしょんぼりとたたずんでいます。娘は降る雪に恋の思いを重ね、いつしか白鷺という鳥の美しい姿かたちを見せます。やがて「引き抜き」をして町娘の姿になり、手拭い［または綿帽子］を使って娘心を可愛く訴えます。次にとらえどころのない男の心を責める詞章で明るく踊り、再び引き抜き、傘の名前をたくさん盛り込んだ「傘づくし」のテンポの良い場面で傘を使って踊ります。そして曲調が変わると鳥の羽を模

　浅草神社のお祭りに取材しています。
　宮戸川（みやとがわ）［隅田川］で、２人の漁師が舟に乗り網を打つ様子を見せています。２人は舟から降りると、当時流行の唄で軽快に踊りはじめます。するとどこからともなく黒い雲が現れ２人は気を失います。雲の中には「善」と「悪」と書かれた面があり、２人がそれを付けて善玉・悪玉が乗り移った踊りになります。ここからが最大の見どころです。悪の字がつく人名を集めた「悪づくし」や、善玉が三味線を弾

　能楽の『翁(おきな)』を元にした作品で、儀式性の高い舞踊です。
　作品の冒頭で翁が繁栄を祝う言葉を述べます。次に千歳(せんざい)が若々しく舞い、面をつけた翁が再び出、天下泰平(てんかたいへい)、国土安穏(こくどあんのん)の祈りを捧げて舞を舞い退場します。ここからが三番叟の出番で勢いよく登場し、拍子を踏む舞になり「烏飛び(からすとび)」という三番叟独特の振りを見せます。千歳とのやりとりがあり、鈴を受け取ると「鈴の段」と呼ばれる場面になります。鈴を振りなが

　能の『松風(まつかぜ)』を元にしています。その内容は、須磨(すま)に流刑になった在原行平(ありわらのゆきひら)と恋をした松風・村雨(むらさめ)という海女(あま)の姉妹の亡霊が、秋の月の下で汐を汲む様を見せるというものでした。この舞踊では登場人物を松風だけにしています。
　ある秋の夜の須磨の浦に、海女が汐を汲む桶(おけ)を担いでやってきます。この娘は以前、須磨に流刑になった行平と恋をしていましたが、行平は都へ帰ってしまいました。行平のことを忘れられない娘は、烏帽

　能の『石橋(しゃっきょう)』を元にしています。女の獅子の華やかな舞踊です。
　幕が開くと、大広間に傾城(けいせい)［位の高い遊女］がうつうつとして座っています。頭には病鉢巻という病人がする鉢巻をし、彼女が恋の病をわずらっていることが想像できます。傾城は蝶が舞うのを見るとそれを追うようにして優雅に舞い始め、まず手紙を扱う振りを見せ、やがて華やかに団扇や鈴太鼓(すずだいこ)を使った踊りになります。そして扇獅子(おうぎじ

　狂言の『素襖落』を舞踊にしたものです。狂言では登場人物は、主、太郎冠者(たろうかじゃ)、伯父の３人ですが、舞踊では伯父の代わりに姫を出して色気を添え、他にも姫の召使いや、主の太刀持ち(たちもち)などの人物を増やして賑やかな構成にしています。
　ある大名が急に伊勢神宮へのお参りを思い立ち、以前、一緒に行く約束をしていた伯父の元へ、召使いの太郎冠者を迎えにいかせます。大名の伯父は留守で、代わりに応対した姫が、伯父は忙しい時期なので、一

　能の『隅田川』を元に作られた舞踊の１つです。能の内容は、都の女が、さらわれた我が子を求め隅田川にたどりつき、死んだ我が子の幻と対面するというものです。また隅田川のほとりで死んだ梅若丸(うめわかまる)という少年の伝説もあり、伝説と能のどちらが先に出来たのかは判明していません。
　舞台は春の隅田川の渡し場です。狂女が疲れ果てた様子でやってきます。彼女は人買いにさらわれた子供・梅若丸を捜して、京からはるばる旅して来たのです。女が船に乗ると向こう岸に人がたくさん集まって

　大伴黒主(おおとものくろぬし)の野望を阻止するために桜の精が傾城(けいせい)［位の高い遊女］姿になって現れる舞踊です。
　逢坂山(おうさかやま)［現在の滋賀県大津市あたり］の関所で、小町姫の恋人の宗貞(むねさだ)が世を避けて住んでいます。そこへ小町姫が来て、再会を果たします。関の番人・関兵衛(せきべえ)が２人の仲を取り持つうちに、宗貞は関兵衛に不審を抱き、小町姫に朝廷方へ知らせに行かせます。実は関兵衛は大伴黒

　土蜘の精が天下を狙い、源頼光(みなもとのらいこう)に襲いかかる舞踊です。能の『土蜘蛛(つちぐも)』に取材しています。
　源頼光は病気療養をしています。そこへ胡蝶(こちょう)という女が薬を届けに来て、頼光の希望で、胡蝶は紅葉の名所の風景を舞います。胡蝶が退出すると、どこからともなく比叡山(ひえいざん)の僧・智籌(ちちゅう)と名乗る人物が現れ、頼光の求めに応じて、諸国を修行して歩いた物語を踊ります。智籌とは蜘蛛を音読みした名前です。続いて智籌の祈りになり、正体を怪

　狂言の『釣針(つりばり)』を元にしています。霊夢によって授かった釣針で、妻だけではなく、太刀(たち)など、何でも好きなものが釣れるという設定でした。舞踊では釣るものを美女と醜女(しこめ)の２人に絞り、対照を際立たせています。
　大名と召使いの太郎冠者(たろうかじゃ)は共に独身で、良い妻を授かりたいと願をかけに、西宮［現在の兵庫県西宮市］の戎神社(えびすじんじゃ)に参詣します。２人がお祈りしてまどろむと、夢のお告げがあり、釣針を与えられます。大名はその釣針で美しい女

　奴(やっこ)とは武家に奉公する下男のことで、供奴は主人が出かける時にお供をするのが役目です。この作品はその風俗を取り入れています。
　舞台は吉原仲の町、大きな提灯を提げた奴が勢いよく走り出てきます。主人のお供に遅れてしまったのです。奴は主人の姿を探しながら、主人のかっこよさを自慢し、その姿を真似て得意気に踊ります。そして、じゃんけんをして負けた方が飲む「拳酒(けんざけ)」の様や、毛槍(けやり)を担ぐ姿を見せた後、見どころの足拍子となります。足拍子は、三味線、鼓の奏でる

　乗合船とは何人かが乗り合う船のことです。この作品は乗合船を七福神の乗った宝船に見立てて作られています。
　舞台は初春の隅田川です。渡し場の乗合船に、女船頭、白酒売、大工、芸者、俳諧師(はいかいし)の５人が乗り込んでいます。そこへ芸人の万歳(まんざい)と才蔵(さいぞう)のコンビが急いでやってきます。同じ船に乗り合わせる７人は、何か面白い話をしようということになり、まず白酒売が白酒の由来を踊ります。

　禿とは、花魁(おいらん)の身の回りの雑用をする少女のことです。この舞踊は、正月に吉原の店先で、禿が羽根を突いて遊んでいる姿を描いています。
　振袖姿の禿が、「ぽっくり」という下駄[禿の履き物]の音も高らかに、のれん口から登場します。まず袖(そで)を使った動作を見せて禿の可愛らしさを見せます。そして文使いをする様子や朝早くに起こされる毎日の情景を描いた後、眼目の羽根突きの振りになります。大人の世界で働いている子供の無邪気な一面です。途中、羽根がどこかへ飛んでいってしまうのでそ

　藤の花の精が町娘の姿で踊ります。江戸時代に人気のあった絵がモデルです。
　観客席も舞台もまっくらな中、鼓の音と長唄が聞こえてきます。チョンという音をきっかけに舞台がいっぺんに明るくなると、藤娘が立っています。娘は藤の枝をゆらゆらと揺らして踊り始め、やがて笠を使った踊りで切ない恋心を表現します。そして最大の見どころ、「藤音頭(ふじおんど)」になります。お酒に酔ってふらふらしたり、男性が帰るというのを引き留めたりする恋心があふれる振りがついています。続いてテ

　同じ姿形(すがたかたち)をした人物が２人現れる舞踊です。能の『二人静(ふたりしずか)』が原型で、能では２人の静御前が舞を舞います。この舞踊では同じ姿の町娘が２人現れます。
　舞台は隅田川の渡し場です。永楽屋(えいらくや)の娘・お組と手代(てだい)の要助が登場します。要助は、実は京の吉田家の若殿(わかとの)・松若丸(まつわかまる)で、紛失した家の宝を取り戻すために永楽屋の手代になっていました。そして、そこの娘のお組と恋

　平知盛(たいらのとももり)の亡霊が源義経(みなもとのよしつね)一行を襲う舞踊です。能『船弁慶』を元にしています。
　義経は兄・頼朝と不仲になり、都から逃れて西国へ下ろうと、摂津の国大物浦(だいもつのうら)［現在の兵庫県尼崎市にあった港］に来ました。義経の愛人・静御前は一緒に行こうとしますが許されず、別れに義経との思い出の曲『都名所(みやこめいしょ)』を舞います。この曲には京都の四季折々の風景が詠み込まれています。義経は烏帽子を形見に与え、静は悲しみを

　主人公が棒にしばられた状態で踊る舞踊です。狂言の『棒縛(ぼうしばり)』を元にしています。
　大名の曽根松兵衛(そねのまつべえ)は、用事があって外出しなければなりません。しかし召使いの太郎冠者(たろうかじゃ)と次郎冠者(じろうかじゃ)は、大名が留守にする度に、蔵の酒を盗み飲みします。そこで大名は、今回は２人をだまして、太郎冠者を後ろ手にしばり、次郎冠者は両手を棒にしばりつけて、安心して出かけて行きます。しかし２人の召使いはしばられたまま蔵に忍び込み、協力して酒をくみかわします。

　平将門(たいらのまさかど)の娘・滝夜叉姫(たきやしゃひめ)が主人公の舞踊です。江戸時代後期に山東京伝(さんとうきょうでん)が書いた読本(よみほん)『善知安方忠義伝(うとうやすかたちゅうぎでん)』を元にしています。
　将門は天下を狙って滅ぼされ、かつてきらびやかだった御所は今ではすっかり荒れ果てています。そこに、怪異の噂を聞きつけた勇者・大宅光圀(おおやのみつくに)が乗り込んできています。傾城(けいせい)［位

　狂言『花子(はなご)』を元にしています。夫の浮気と妻の嫉妬が描かれています。
　京の近郊に住む山蔭右京(やまかげうきょう)は、愛人の花子から「京に来ているので会いたい」と手紙を貰います。右京はすぐにでも飛んで行きたいのですが、右京を愛する奥方・玉の井がいつもそばにいて片時も離れません。そこで家の持仏堂(じぶつどう)で座禅(ざぜん)を組むと嘘をつき、身替わりに家来の太郎冠者に衾(ふすま)［小袖(こそで)］を被せて(かぶせて)出かけて行きます。しかし数時間後、奥方が見舞い

　道成寺には伝説があります。ある女が、逃げる男をどこまでも追ううちに大蛇と化し、道成寺の鐘に隠れた男を鐘もろともに焼き尽くしたというものです。この作品は、道成寺伝説を元にした能『道成寺』に取材しています。
　道成寺の鐘供養(かねくよう)の日、振袖(ふりそで)姿の白拍子(しらびょうし)・花子がやって来ます。神聖なお寺の庭は女人禁制ですが、所化(しょけ)［坊主］たちは法要の舞を舞うのを条件に庭に入ることを

　駕かきに変装した真柴久吉(ましばひさよし)［羽柴秀吉］と石川五右衛門が主人公の舞踊です。
　駕かきの吾妻の与四郎(あずまのよしろう)と浪花の次郎作(なにわのじろさく)が、禿(かむろ)のたよりを乗せて紫野(むらさきの)にさしかかります。そこで駕を下ろして小休止をとり、それぞれのお国自慢をし始めます。ここが見どころで、次郎作が大坂の新町、与四郎が江戸の吉原、たよりが京の島原と、三都の有名な廓(くるわ)の様子を踊ります。そのうちに、与四郎

　鬼女が娘に化けて渡辺綱(わたなべのつな)を襲う舞踊です。京の堀川にかかる一条戻橋(いちじょうもどりばし)で、渡辺綱が鬼女の腕を切り落としたという伝説を元にしています。
　源頼光(みなもとのらいこう)の家臣・渡辺綱が主人の使いの帰りに、京・一条戻橋にさしかかると、美しい娘・小百合(さゆり)と出会い、道連れになります。川の水に写った姿から娘が鬼であることを見破りますが、そしらぬ振りをして道を進み、途中、舞を見せてもらうことになります。すると娘が綱に言い寄って

　鬼女が姫に化けて現れ、平維茂(たいらのこれもち)を襲う舞踊です。
　武勇の誉れ高い平維茂が従者を連れて、信州の戸隠山(とがくしやま)へ紅葉狩に訪れます。すると高貴な姫の一行が維茂を呼び止めて酒宴となります。維茂が姫の舞を見るうちについ眠ってしまうと、姫の様子が変わります。実は姫は戸隠山にすむ鬼女で夜な夜な人の肉を喰って(くって)いたのです。姫は正体をあらわして維茂に襲いかかります。優雅な姫が一転して荒々しい鬼の正体をあらわすのが見どころです。維茂は鬼

　江戸時代初期に実在した八百屋の娘・お七の話を元にしています。お七は火事で家が焼けて寺に避難した時に、寺小姓の庄之助と知り合い、恋仲になります。お七は新築された家に戻りますが、火事があればもう一度庄之助に逢えると思い、放火をしたため火炙り(ひあぶり)の刑にされました。この事件は、井原西鶴(いはらさいかく)の『好色五人女(こうしょくごにんおんな)』に恋物語として脚色され、様々な歌謡にもなって流行し、さらに浄瑠璃や歌舞伎の題材になりました。

　安倍保名(あべのやすな)が、恋人を失ったために狂気となってさまよう姿を描いた舞踊です。
　舞台は菜の花が一面に咲く春の野辺です。保名が蝶を追って現れます。恋人・榊の前が自害したショックで気が狂ってしまったのです。保名は、髪を振り乱し、恋人の形見の小袖を肩にかけています。仲良く舞う蝶々に恋人との幻想を見て戯れ(たわむれ)、小袖を恋人に見立てて語りかけ、吉原の遊女と客に２人の関係を置きかえた振りになります。やがて恋人の幻も消え、保名は深い寂しさに沈みこみます。

　源義経(みなもとのよしつね)の愛妾・静御前と、義経の家来・佐藤忠信(さとうただのぶ)の主従の旅を描いています。
　何千本もの桜が満開の吉野山に、静御前が旅姿で現れます。愛する義経を訪ねて行く旅路です。静が義経の形見の「初音鼓(はつねのつづみ)」と名付けられた鼓を打つと、義経の家来で静のお供をする忠信がどこからともなく現れます。実は忠信は狐で、父母の皮が張られた初音鼓に付き従っているのでした。静と忠信

　やかましく鳴く雀のことを吉原雀といいます。ここから転じて吉原に来る冷やかし客のことを吉原雀ともいいました。この作品では、吉原に来る鳥売りの夫婦の風俗を取り入れています。
　鳥売りの夫婦が雀を入れた鳥籠(とりかご)を持って、吉原にやって来ます。そしてつかまえた生き物を放す「放生会(ほうじょうえ)」の由来や、廓(くるわ)の風俗、客が座敷にあがる様など吉原の情緒を踊ります。見どころは演者が曲に乗ったセリフを言いながら

　能の『石橋(しゃっきょう)』を元にしています。勇壮な親子の獅子の舞踊です。
　狂言師(きょうげんし)の左近、右近が手獅子を持って現れます。白い毛の獅子が親、赤い毛の獅子は子という設定で、獅子の子落としの伝説通りに、子獅子を谷底に突き落とす様を見せます。獅子は這い上がってきた強い子供だけを育てるのです。子獅子は失神したのか、なかなか谷を登ってきません。親は密かに案じ、そっと谷底をのぞき込むと、子獅子が親の姿を見つけ、喜び勇んで駆け上がってきます。右近と左近が

　この作品には、六歌仙といわれた平安時代の６人の歌人［僧正遍照(そうじょうへんじょう)、在原業平(ありわらのなりひら)、文屋康秀(ぶんやのやすひで)、喜撰法師(きせんほうし)、大伴黒主(おおとものくろぬし)、小野小町(おののこまち)］が登場します。５人の男性歌人が小野小町を口説こうとして、次々と振られるという内容でしたが、現在はそれぞれが独立しており、中でも『文屋』と『喜撰』がよく上演される人気の演目です。